Actualités
Ressources
L’industrie de la viande enrôle un grand nombre d’êtres vivants dans des logiques de standardisation et de production de masse pour optimiser son rendement. Dans un organisme communautaire d’aide à l’emploi, des demandeurs d’asile se font offrir un travail dans des usines d’abattage qui leur permettra de recommencer une vie qu’ils ont dû abandonner abruptement....
Miguel’s War
Teddy Award for Best Feature Film – Berlinale Panorama – 2021 Sélection officielle – Festival du nouveau cinéma – 2021 Sélection officielle – NewFest NY – 2021 Sélection officielle – Raindance Film Festival – 2021 Né d’un père catholique conservateur et d’une mère syrienne despotique, Michel s’est jeté à corps perdu dans une vie d’excès...
The New Bauhaus
Sélection officielle – Festival international du film sur l’art – 2020Sélection officielle – Chicago International Film Festival – 2019Sélection officielle – Palm Springs International Film Festival – 2020 Dans les années 1920, l’artiste László Moholy-Nagy enseigne à la célèbre école du Bauhaus, en Allemagne, s’y imposant comme un visionnaire. Ce documentaire retrace le parcours de Moholy-Nagy au sein de l’emblématique établissement, jusqu’à son départ pour les États-Unis, en 1937, où il fondera le mouvement du New Bauhaus. Riche en images d’archives et extraits d’entrevues, ce film réalisé par Alysa Nahmias nous plonge dans une période de grande effervescence dans l’univers de l’architecture et du design. Source : Le Festival International du Film sur l’Art (Le FIFA)
Ascension
Best Documentary Feature – Tribeca Film Festival – 2021Albert Maysles Award for Best New Documentary Director – Tribeca Film Festival – 2021Grand Jury Prize – International Documentary Feature – Calgary International Film Festival – 2021Best Documentary Feature – Hamptons International Film Festival – 2021 ASCENSION est un portrait impressionniste de la chaîne d’approvisionnement de la Chine industrielle révélant l’écart grandissant entre riches et pauvres à travers des observations stupéfiantes sur les conditions de travail, la consommation et la richesse. Le documentaire présente le capitalisme chinois à tous les niveaux, des mines les plus rudes aux loisirs les plus excentriques. On nous montre d’abord des travailleurs d’usine, puis la classe moyenne s’entrainant à convaincre les consommateurs et, finalement, les élites parvenant à des degrés inégalés de plaisirs hédonistes. En grimpant les échelons de la société chinoise, on voit de quelle façon chaque niveau supporte celui du dessus et nous réalisons que le nouveau « rêve chinois » reste inatteignable pour la majorité.
Instructions for Survival
Teddy Award – BerlinaleCompass Award – BerlinaleMeilleur film documentaire – Ann Arbor Film FestivalMeilleur réalisateur – Seoul IWFF Ce film est une histoire d’amour entre Alexandre et Marie. Alexandre est un homme transgenre qui vit avec sa copine Marie. À cause de son identité trans et de la mention sexe féminin dans son passeport, il doit mener une vie secrète puisqu’il risquerait la persécution et même la mort dans le pays où il habite. Face à cette situation sans issue, Marie décide de devenir mère porteuse et d’utiliser l’argent gagné pour immigrer en Europe où le couple pourra enfin vivre son amour au grand jour. Mais ce plan, pourtant si bien ficelé, finit par dérailler lorsqu’Alexandre et Marie tombent tour à tour amoureux de l’enfant à naître.
Les harmonies invisibles
PREMIÈRE NORD-AMÉRICAINE Prix Ushuaïa TV / Écrans de l’aventure – Festival Les Écrans de l’Aventure – France – 2021 Les contes arctiques de notre enfance ont fixé dans notre mémoire visuelle, l’image du narval, cette licorne des mers, avec sa longue dent torsadée, affleurant à la surface de l’eau. Partir en Arctique en quête de cette image, c’est pour Laurent et Vincent l’occasion de confronter leurs rêves d’enfant avec la réalité d’un univers soumis à des bouleversements rapides. « Au cœur de la mythologie inuite, le narval incarne l’univers hyper boréal », nous dit l’artiste inuit Andrew Qappik. Mais il ne faut pas perdre de vue que cet animal chassé pour sa viande, sa dent et sa peau, est devenu rare. Il incarne la fragilité du monde inuit. En effet, si nous n’y prenons pas garde, le patrimoine culturel de ces hommes du grand Nord est voué à disparaître. Leur monde s’efface avec la fonte de la banquise. Pour les frères Marie, la perte des repères ancestraux des Inuit conduirait aussi à la disparition de la puissance vitale des contes qui ont nourri leur enfance. Les Harmonies Invisibles cherchent une fenêtre ouverte sur le monde animée par la magie du cinéma. Le film propose ainsi de rendre compte des liens invisibles qui relient l’homme à l’animal, l’imaginaire au réel, mais aussi le lien que tissent deux frères dans leur appréhension du monde. Découvrez également le Programme double réunissant les œuvres de Vincent Marie : Bartolí, le dessin pour mémoire et Nos ombres d’Algérie.
Writing with Fire
PREMIÈRE QUÉBECOISE Prix du public – Documentaire sur le cinéma mondiale – Sundance Film Festival – 2021Prix spécial du jury du documentaire sur le cinema mondiale – Impact et changement – Sundance Film Festival – 2021Prix du jury – Documentaire – Festival international du film de Seattle – 2021Sur la scène médiatique indienne, déjà surchargée et dominée par les hommes, apparaît le seul journal géré par des femmes Dalit (de basse caste). Armées de leurs téléphones intelligents, la rédactrice en chef Meera et ses journalistes brisent les traditions, que ce soit à l’avant-scène de sujets brûlants de l’actualité indienne ou dans le quotidien de leurs propres maisons, redéfinissant la notion de pouvoir.
In Balanchine’s Classroom
Dans ce film, on nous ramène aux heures de gloire de George Balanchine du New York City Ballet à travers les souvenirs de ses anciens danseurs et de leur quête pour traduire la vision d’un génie. En nous ouvrant la porte de son studio, son laboratoire privé, ils nous révèlent tous les aspects du chorégraphe révolutionnaire : maître d’œuvre, savant fou et guide spirituel. Alors que ses élèves enseignent maintenant à la nouvelle génération de danseurs, une question se pose : quels étaient les secrets de son enseignement? Pourrons-nous un jour le répliquer?
Les Sorcières de l’Orient
Japon années 1960. Alors que Tokyo, en pleine reconstruction, signe son grand retour sur la scène internationale avec l’organisation des JO, un groupe de jeunes ouvrières connait un destin hors du commun. Après le travail, elles s’entraînent dans les conditions les plus rudes pour se hisser au sommet du volley mondial. Bientôt surnommées les « Sorcières de l’Orient », elles deviennent le symbole du miracle japonais. Leur histoire nourrira la pop culture durant des générations…
Debout les femmes!
Nomination – Meilleur documentaire – César 2022 « Mais qui m’a mis cette tête de con ? » Ce n’est pas le grand amour entre le député En Marche! Bruno Bonnell et l’insoumis François Ruffin. Et pourtant…C’est parti pour le premier « road-movie parlementaire » à la rencontre des femmes qui s’occupent de nos enfants, nos malades, nos personnes âgées. Ensemble, avec ces invisibles du soin et du lien, ils vont traverser confinement et couvre-feu, partager rires et larmes, colère et espoir. Ensemble, ils vont se bagarrer, des plateaux télé à la tribune de l’Hémicycle, pour que ces travailleuses soient enfin reconnues, dans leur statut et dans leurs revenus. Et s’il le faut, ils réinventeront l’Assemblée…